Musik, serious gaming og koncentrationsevne - med appen opdager børnene magien i klassisk musik gennem interaktive spil.
Europæiske Lærerplaner i Musik
Findes der fællestræk i europæiske læreplaner for musik? Hvad lægger landene og uddannelsesinstitutionerne vægt på? Og hvad er de grundlæggende principper i læreplanen i mit land? Her finder du svar på disse spørgsmål.
Mangfoldighed og fællestræk
I Europa er der en stor mangfoldighed af læreplaner i musik, som varierer afhængigt af land og uddannelsesinstitution. Dog er der fælles vægt i alle læreplaner på en bred musikalsk uddannelse, der både indeholder teoretiske og praktiske komponenter. Musikteori, hørelære og instrumentalundervisning er vigtige bestanddele af læreplanerne, ligesom indlæringen af musikhistorie og udviklingen af kreative færdigheder gennem komposition og improvisation. Fremme af den musikalske personlighed og udviklingen af sociale kompetencer gennem fælles musikudøvelse er yderligere vigtige aspekter.
Derudover spiller formidling af kulturelle traditioner og beskæftigelse med nutidig musik også en rolle.
Men hvordan ser indholdet af læreplanerne egentlig ud?
Det får du mere om i denne oversigt:
Tyskland
- Reception (Lytte til musik)
- Aktion/Produktion (Skabe musik)
- Transposition (Omforme musik)
- Refleksion (Forstå musik)
Frankrig
1. Synge
2. Lytte, sammenligne
3. Udforske og opføre (musikalske parametre, forskellige klange)
4. At udveksle, dele (følelser, tanker)
Østrig
1. Synge
2. Spille
3. Bevidst lytning
4. Bevæge sig til musik
5. Kreativ skabelse af musik
Italien
1. Produktion (Udforske / produktion med stemme og instrumenter; improvisation/komposition; optræden/ interpretation)
2. Lytte (Analyser/Forstå) c. Skrive (Notation)
Ukraine
1. Kor-sang (Basis): Synge (unisont, flerstemmigt); Bladsang; typiske musikalse udtryk lytte og udføre.
2. Spille, lytte og analysere klassisk og tidssvarende musik, improvisation og Musikteori.
Kroatien
1. Lytte
2. Arbejde med musik med fokus på klassisk musik
3. Valgfrit: synge, spille, kreativitet og musikkompetence lære SuS musikstykker, udforske og lære forskellige genrer, stilarter og musikalske særegenheder at kende.
Musikinstrumenter, sangstemmer, solistiske/kammermusikalske og kollektive opførelsesformer, musikformer, instrumentale/vokale og vokal-instrumentale former, musik- og stilperioder, komponister og udøvere
Tyskland
- Reception (Lytte til musik)
- Aktion/Produktion (Skabe musik)
- Transposition (Omforme musik)
- Refleksion (Forstå musik)
Frankrig
1. Synge
2. Lytte, sammenligne
3. Udforske og opføre (musikalske parametre, forskellige klange)
4. At udveksle, dele (følelser, tanker)
Østrig
1. Synge
2. Spille
3. Bevidst lytning
4. Bevæge sig til musik
5. Kreativ skabelse af musik
Italien
1. Produktion (Udforske / produktion med stemme og instrumenter; improvisation/komposition; optræden/ interpretation)
2. Lytte (Analyser/Forstå) c. Skrive (Notation)
Ukraine
1. Kor-sang (Basis): Synge (unisont, flerstemmigt); Bladsang; typiske musikalse udtryk lytte og udføre.
2. Spille, lytte og analysere klassisk og tidssvarende musik, improvisation og Musikteori.
Kroatien
1. Lytte
2. Arbejde med musik med fokus på klassisk musik
3. Valgfrit: synge, spille, kreativitet og musikkompetence lære SuS musikstykker, udforske og lære forskellige genrer, stilarter og musikalske særegenheder at kende.
Musikinstrumenter, sangstemmer, solistiske/kammermusikalske og kollektive opførelsesformer, musikformer, instrumentale/vokale og vokal-instrumentale former, musik- og stilperioder, komponister og udøvere
Høre musik, Skabe musik og interagere med musik - det er altså en fællesnævner i Europa. Sammen med 23 partnere udvikles Fortissimo på 11 europæiske sprog: tysk – dansk – engelsk – fransk – italiensk – katalansk – kroatisk – litauisk – polsk – spansk – ukrainsk. Du vil få besked her på hjemmesiden, så snart det næste sprog er online.
