Musik, Serious Gaming und Konzentrationsfähigkeit – mit der App entdecken die Kinder die Magie der klassischen Musik mit interaktiven Spielen.
Ćwiczenie 1
Nauczyciel:
„Czy pamiętasz tytuł utworu, którego słuchaliśmy na ostatniej lekcji? A co kompozytor Smetana chciał przedstawić tym dziełem? Posłuchajcie jeszcze raz krótkiego fragmentu muzyki.”
A3: Główny motyw Wełtawy (odtwórz)
Odpowiedź
Tytuł utworu muzycznego to "Wełtawa". Smetana chciał przedstawić przepływ tej rzeki.
Nauczyciel:
„Zagram teraz dwa utwory muzyczne, a wy zdecydujecie, który z nich bardziej przypomina nurt rzeki”.
A9-10: Melodia Wełtawy (staccato, legato) (graj jedną po drugiej)
Nauczyciel:
„Który z tych dwóch utworów muzycznych najbardziej przypomina rzekę i jakie były różnice między utworami?”
Odpowiedź
Motyw Wełtawy był wykonywany na fortepianie na różne sposoby. Za pierwszym razem grane nuty były oderwane – staccato (brzmiało to trochę jak uderzanie dzięcioła). Za drugim wszystkie nuty były ze sobą połączone – legato (trochę jak zakrzywione ciało delfina). Symbole muzyczne można zobaczyć na tym obrazku (kropka oznacza staccato, łuk oznacza legato). Melodia Wełtawy grana legato brzmi bardziej jak nurt rzeki.
Info
Legato dobrze nadaje się do przedstawiania czegoś płynącego, na przykład wody. Łuk nad nutami pokazuje to bardzo wyraźnie. Można sobie także wyobrazić, że łuk przypomina zakrzywione ciało delfina.
Staccato, czyli oddzielona albo oderwana gra, jest oznaczone kropką nad lub pod nutą. Kropka oznacza, że nuty grane są bardzo krótko i nie są ze sobą połączone. Brzmi to trochę jak stukanie dzięcioła w drzewo.
Nauczyciel:
„Różne sposoby gry na instrumentach nazywane są artykulacją. Teraz ponownie wysłuchamy przykładów muzycznych dla każdego rodzaju artykulacji. Czy potrafisz rozróżnić grę staccato od legato?”
A11-12: Przykłady staccato, legato (graj jedno po drugim):
Ćwiczenie 2
Nauczyciel:
„Zostańmy teraz gawędziarzami i kompozytorami! Każda grupa opracuje dźwiękową bajkę i odegra ją, korzystając z kart postaci, pogody i miejsc”.
Instrukcje
1. Klasa zostaje podzielona na dwie grupy.
2. W każdej grupie potrzebujemy:
- gawędziarza, który opowiada historię
- kilku aktorów (postacie, pogoda, miejsca)
- kilku muzyków orkiestrowych, którzy towarzyszą opowieści instrumentami Orffa
- reżysera, który daje wskazówki orkiestrze, koordynując historię i orkiestrę
3. M5: Karty bajek dźwiękowych (każda grupa losuje 2 karty postaci, 2 karty pogody i 2 karty miejsc)
4. Korzystając z tych kart, dzieci wymyślają krótką historię. Narrator opowiada historię. Niektóre dzieci odgrywają historyjkę (aktorzy), inne ją wykonują (muzycy orkiestrowi). Całość koordynuje reżyser.
5. Scena znajduje się przed tablicą.
Przykładowa dźwiękowa bajka:
Przykładowe karty:
2 karty postaci: dziewczyna/chłopiec + smok
2 karty miejsc: miasto + las
2 karty pogody: burza + noc
Historię prowadzi narrator, który wypowiada tytuł. Potem następuje krótki motyw muzyczny.
Dawno, dawno temu była sobie dziewczyna/chłopiec (karta postaci: na scenę wchodzi dziecko). Ona/On mieszkała w mieście (karta miejsca: dzieci grające budynki), gdzie przez cały dzień było bardzo głośno (muzycy orkiestry: głośno grają). Nagle rozpętała się burza (karta pogody: dziecko tupie w ziemię) i pojawił się smok (karta postaci: smok wchodzi na scenę). Dziecko się przestraszyło (karta postaci: przestraszone dziecko), ale smok był łaskawy i zaprosił dziecko w podróż. Przelecieli (dziecko i smok podają sobie ręce i idą przez las) nad lasem (karta miejsca: dzieci udają drzewa) przy akompaniamencie uroczych dźwięków (muzycy orkiestry: np. trójkąt i odgłosy deszczu). Kiedy wrócili, była już noc (karta pogody: dziecko zakrywa oczy) i dziecko zapadło w głęboki sen (muzycy orkiestry: grają na koniec delikatną melodię).
Jeśli masz więcej czasu...
...grupy mogą stworzyć więcej historii i/lub przekazać sobie nawzajem uwagi.
...możecie zagrać w grę, w której dwie artykulacje muzyczne przekładają się na ruchy. Najpierw nauczyciel (a następnie poszczególne dzieci) podaje rodzaj artykulacji, a klasa odpowiada następującymi ruchami: legato – płynne ruchy ramion, staccato – szybkie klaskanie.
...możecie kontynuować pracę nad książką tematyczną.
Kompetencje nabyte podczas lekcji:
Uczniowie…
…dowiadują się, jak Smetana wykorzystuje artykulację muzyczną, aby oddać przepływ wody.
...poznają dwie różne formy artykulacji w muzyce: staccato i legato.
...tworzą własną baśń i towarzyszącą jej improwizację muzyczną.